В разкошни картини, изгряваща звезда на изкуството актуализира портрета от 17-ти век

Вижте всички тематики Връзката е копирана! Следвайте

Жените носят пухени якета с високи яки и развяващи се спортни фланелки, като тъканите са богато боядисани в киселинно жълто и розово като дъвка. Окъпани в хладна светлина против сенчести фонове, те като че ли блестят, до момента в който гледат безстрастно на фена с благороден тип.

През последните няколко години испанският художник Nieves González взе земните фонове, трагичното осветяване и обилните тъкани, типични за бароковия интервал на Испания, и ги придвижи в бъдещето. Въображаемите женски субекти на художника имат държанието на амбициозна благородничка или предана светица, само че техните дрешници са изцяло модерни.

Те също са пропити с нотка на парадокс: някои държат надуваеми басейни или спортни принадлежности; други имат коса, падаща каскадно до земята. Символи, извлечени от митични и религиозни картини, се трансформират в насмешливи допълнения, като да вземем за пример лебедът - кимване към Зевс - като животно в скута или библейската змия като тръба за басейн.

Удоволствието от осъвременяването на остарялото минало може да наподобява като папата в расо и бейзболна шапка на White Sox или като добър феодален мем . Но благоговението на художничката към средата е ясно в метода, по който тя рисува, внимателно предавайки текстура и лек до сантиментален резултат. Художник от детството, практиката на Гонсалес се ражда от нейното обаяние от бароковото изкуство и личното й класическо образование в университета в Севиля.

„ Много съм привлечена от силата и интензивността, съдържащи се във фигурите, в техните пози и облекла “, изясни тя по имейл. „ Виждането на тези творби още веднъж и още веднъж беше от главно значение за разбирането им от изобразителна позиция, а също и за представянето на други вероятни тълкования. “

Въпреки че към този момент е изгряваща звезда на изкуството, работата на Гонзалес навлиза в мейнстрийма, когато тя рисува Лили Алън за избухливия си албум „ West End Girl “, откакто креативният шеф Лийт Кларк открива работата й онлайн. В портрета Алън се появява в синьо пухено яке на точки и черна дантела, а подрязаният й бретон обрамчва веждите. Изданията за изкуство и мода се блъскаха да я интервюират, когато обложката на албума излетя онлайн; по време на престурнето на Алън, водещият на " Късна нощ " Джими Фалън даже показа на артиста същинска версия на въображаемия пуфър.

„ Беше доста поразително “, сподели Гонзалес за отговора, защото ненадейно беше залята от известия онлайн. „ Това беше нещо, което не чаках и което генерира огромна видимост за работата ми. “

Нови икони

Дори преди „ Момиче от Уест Енд “, работата на Гонзалес към този момент привличаше внимание. През декември изложбата й „ Sacred Hair “ беше открита в изложба T293 в Рим, а основаната в Санта Моника, калифорнийска изложба Richard Heller сподели две нейни картини на Untitled Art Fair в Маями Бийч. След това тя ще изложи независима презентация в SC Gallery в Билбао през февруари и друга в Ричард Хелър през юни.

„ Тя улавя избран дух на времето “, сподели Хелър в телефонен диалог. " Тя вдъхва този нов живот в един древен род на портретната живопис. И изображенията също са просто поразителни. "

Гонзалес може да модернизира стилните кодове на класическата живопис, само че тя също по този начин акцентира дългогодишната връзка сред двамата. От Ренесанса нататък картините постоянно служат като средство за нови фешън стилове, защото портретите се излагат или пътуват сред дворовете. Гонзалес обаче не се пробва да улови трендовете, а се концентрира повече върху това, което съответна дреха може да донесе на изображението, изясни тя. „ Ватирани палта, спортни тениски или необятни облекла ми разрешават да конструирам доста скулптурни фигури. “

Тя добави: " Те са доста постоянно срещани предмети, които съвсем всеки е имал или носил в даден миг, и това дава опция на доста хора да видят себе си отразени в тях. Тази комбинация сред всекидневието и монументалното е това, което ме интересува най-вече при преместването в живопис. "

В споделеното си студио пространство Гонзалес поддържа порядъчен график, като рисува по фотоси и държи книгите на обичаните си художници наоколо, до момента в който работи. Напоследък тя мислеше за психическата мощ на шедьовъра на испанския художник Диего Веласкес „ Портретът на Невинен X “, изпепеляващият папски портрет, изработен от художника през 1650 година, който Гонзалес посети неотдавна в Рим. Хелър също загатва фамозния портрет, когато приказва за нейната работа, и виталната алена мантия на папата, изтъкваща статуса – не по-различно от обемното пухено яке с неговата обемна форма, блестяща материя и авторитетно наличие.

Но обичаната картина на Гонзалес, пред която стои, е „ Дева Мария от пещерите “ на Франсиско де Сурбаран в Севиля, в която скулптура на Дева Мария, облечена в ослепително алено и синьо, е оградена от херувими и тя благославя коленичилите монаси към нея. Гонзалес го загатва непосредствено в една от своите картини; тя обича боравенето на платове от художника от 17-ти век, само че наличието на Мери също я поразява.

„ Тя ме кара да мисля за женственост, която устоява на всички неволи на историята “, сподели тя. „ Това е картина, която ме съпътства от години и към която се връщам съвсем като обред. “